No comment

En No comment Ivan Brun nos refleja con un dibujo elaborado pero de cierta estética falsamente naif la cotidianidad de una humanidad patética y dominada por sus bajos instintos. Así este álbum es una denuncia de la apatía y el desencanto del mundo contemporáneo. Brun, sin emitir ningún juicio moral, revela la miseria estructural y el desierto afectivo en el seno del cual se mueven sus personajes. Nada se oculta al lector: la pobreza, la droga, las relaciones de poder y sumisión, la violencia, lo absurdo de las relaciones sociales viciadas por la realidad económica…
Su lectura no dejará indiferente.
Para suplir la ausencia de diálogo, Brun se sirve de diversos recursos. Por un lado, exprime al máximo la expresividad de sus personajes, diseñados con un estilo que bebe del cómic underground y del manga. Por otro, crea nuevos dibujos dentro de los bocadillos que sustituyen el texto por una suerte de jeroglíficos. No Comment es un cómic duro e inteligente que explota al máximo la fuerza visual del género. Las historias de Brun no son para menores de edad, personas de alma sensible, ni para los débiles de estómago: están cargadas con los peores defectos de la sociedad humana y no tienen finales felices.

Ivan Brun (1971) es un artista de la escena underground de Lyon, donde hace murales, performances y tocaba con su banda de hardcore Coche Bomba en los años 90. Después de publicar historietas cortas en muchas publicaciones y dibujar cómics porno, creó junto con Lionel Tran la obra Otaku en 2003. En 2008 publica el álbum No comment que fue seleccionado en la Seccion Oficial del Festival de Angouleme 2009.

 

No comment
Dibujo y guión: Ivan Brun
90 páginas color

El mundo de Edena

El mundo de Edena es una serie de cómics del autor francés Moebius. El cómic comienza con una nave con dos tripulantes (Stel y Atan) acercándose a una base espacial para encontrarla abandonada. La base se encuentra en una órbita inestable y termina colisionando con el planeta que orbita. La nave de Stel y Atan ha resultado dañada y deciden recorrer en planeta en un antiguo Citroën que han encontrado en la bodega de la base.

De esta forma, terminan junto a una extraña pirámide rodeada de miles de seres extraterrestres de distintas razas. Todos ellos llevan miles de años esperando sin envejecer ni, en realidad, saber qué están esperando. Estel entra en trance, se introduce en la pirámide (algo que nadie había logrado) y ésta se pone en marcha abduciendo a todos los extraterrestres y transformándose en dos elegantes deltas que vuelan hacia las estrellas.

En el interior de la pirámide Stel y Atan encuentran unos extraños asientos desde los que son transportados a un bosque idílico. Sin embargo, ambos han crecido en el seno de una civilización ultra-tecnológica, por lo que apenas son capaces de comprender que las frutas que cuelgan de los árboles son comestibles.

Dibujado con la técnica de la línea clara, huye de trazos confusos o dibujos innecesariamente abigarrados para, sin embargo, representar un mundo de una riqueza de detalles inimiaginable en unos dibujos tan sencillos que son minimalistas. El mundo de Edena es una de las mejores obras de un autor, por lo demás, brillante.

Moebius (1938) un historietista e ilustrador francés. Esta historia empezó a finales de los 80 con un encargo para el departamento de promociones de Citroën: Dos personajes recorrían un planeta completamente llano en un antiguo coche de esa marca y al final eran invitados a entrar en una nave espacial, dejando el final completamente abierto. El interés de Moebius en especular acerca de qué podría haber ocurrido después es el origen de este cómic.

 

El mundo de Edena 1. Sobre la estrella
Dibujo y guión: Moebius
48 páginas color

 

 

 

 

 

El mundo de Edena 2. Los jardines de Edena
Dibujo y guión: Moebius
52 páginas color

 

 

 

 

 

El mundo de Edena 3. La diosa
Dibujo y guión: Moebius
84 páginas color

 

 

 

 

 

El mundo de Edena 4. Stel
Dibujo y guión: Moebius
76 páginas color

 

 

 

 

 

El mundo de Edena 5. SRA
Dibujo y guión: Moebius
64 páginas color

 

 

 

 

 

El mundo de Edena 6. Los reparadores
Dibujo y guión: Moebius
54 páginas color

Una aventura sórdida…

El Cerdo Edmundo es un cerdo malvado, lujurioso, cobarde y envidioso, de profesión semental, trata de escaquearse de su obligación por todos los medios, asesinato incluido. Tras una hecatombe shakesperiana, y perseguido por la justicia, nuestro héroe toma el camino del exilio y no cesa de hacer la puñeta al prójimo de todas las maneras buenamente posibles.

Como curiosidad, esta aventura se publicó en el número 10 de la colección Historias Completas de El Víbora con sólo el título ‘El Cerdo Edmundo’. Posteriormente en los números 17 y 21 se publicaron ‘Las primeras aventuras del Cerdo Edmundo’ y ‘El Cerdo Edmundo en España’. Pero en realidad estas aventuras (17 y 21) son anteriores a la primera historia publicada en el número 10, cuyo título sería ‘El Cerdo Edmundo en el Continente Misterioso’.

Por otra parte, la primera historieta del Cerdo Edmundo apareció en el número 2 de El Víbora, en febrero de 1980. Eran cuatro páginas tituladas Una aventura sórdida… y que no se ha publicado en ninguna de las recopilaciones. Aquí las tenemos por si quieres tener a El Cerdo Edmundo completo. Por lo tanto, el orden de lectura es: Un aventura sórdida…, Las primeras aventuras del Cerdo Edmundo, El Cerdo Edmundo en España y El Cerdo Edmundo en el Continente Misterioso.

 

El Cerdo Edmundo. Una aventura sórdida…

El cerdo Edmundo

El cerdo Edmundo (original en francés Edmond le Cochon), es una serie de historietas humorística creada en 1978 por Jean-Marc Rochette y escrita desde 1979 por Martin Veyron. Su protagonista es Edmundo, un cerdo malvado, lujurioso, cobarde y envidioso.

En la granja de Los Tres Glandes vive el cochino Edmundo, semental reproductor cuya misión es clara: traer al mundo el mayor número posible de lechones para el consumo. Para ello, sus patrones le destinarán hembras de todo tipo y condición, carne fresca a la que inseminar a discreción, pero Edmundo, más zángano que marrano, casi preferirá mirar las musarañas o salir a mamar con los amigos que ponerse a procrear.

Tras una hecatombe shakesperiana, y perseguido por la justicia, nuestro héroe toma el camino del exilio. Así encontramos al degenerado cerdo y su pusilánime amigo Héctor proscritos a causa de su
porcinidad en un país islámico y dispuestos a vivir sus más delirantes aventuras en África…

En España fue serializado a partir de 1979 en la revista El Víbora. Posteriormente fueron tres números de la colección Historias Completas de El Víbora: El Cerdo Edmundo (nº10), Las primeras aventuras del Cerdo Edmundo (nº 17) El Cerdo Edmundo en España (nº21). Pero en realidad los números 17 y 21 son anteriores cronológicamente a la primera historia publicada en el número 10, cuyo título sería ‘El Cerdo Edmundo en el Continente Misterioso’.

Jean-Marc Rochette. Comenzó su carrera como dibujante a mediados de los setenta. Ha colaborado con guionistas como Lob, Petillon o Legrand. En solitario ha realizado obras como Las desventuras de Claudios Vigne, además de una reconocida carrera como pintor e ilustrador. Martin Veyron, aunque aquí ejerce de guionista, es también dibujante. Debutó en el cómic en 1977 y hoy es conocido principalmente por su personaje Bernard Lermite, protagonista de historietas como Amor limpio. Además es ilustrador de prensa y director de cine. Ambos crearon al cerdo Edmundo a partir de una historieta corta del primero en la que el segundo supo ver el gérmen para un personaje con entidad. Gran acierto.

 

Las primeras aventuras del Cerdo Edmundo
Dibujo: Rochette
Guión: Veyron
52 páginas b/n

 

 

 

 

 

El Cerdo Edmundo en España
Dibujo: Rochette
Guión: Veyron
68 páginas b/n

 

 

 

 

 

El Cerdo Edmundo en el Continente Misterioso
Dibujo: Rochette
Guión: Veyron
52 páginas b/n

La Espada de Cristal - Los Mejores Comics

La Espada de Cristal

Edición en un solo tomo de los cinco volúmenes de La Espada de Cristal, una de las serie con más éxito y seguidores de los años noventa. Magia, seres fantásticos y brujería se dan la mano en este clásico del cómic de aventuras. La guardiana del Pentateuco está enferma y Zorya, su discípula, acompañada por un grupo de amigos debe recuperar la espada de cristal y las máscaras de la Gestalt para frenar el avance del Señor de la Nada. Una arriesgada misión que las fuerzas del mal tratarán de impedir a toda costa. El tema clásico y recurrente de la lucha entre el bien y el mal se enriquece en esta aventura épica con múltiples sorpresas, personajes ambiguos y una inesperada conclusión que sorprende a casi todos.
El dibujante Crisse mediante su particular estilo ligeramente caricaturesco logra un mundo de fantasía de lo más interesante y proporciona a un argumento clásico una personalidad e imaginación que aumenta notablemente la calidad de la historia que se cuenta.

Crisse: Tras instalarse en Francia empezando en el heroic fantasy, comienza una colaboración con Jacky Goupil que le lleva a la creación de la saga La Espada de Cristal, editada por Vientos del Oeste, la cual resulta un éxito y una referencia en su género.

 

La Espada de Cristal
Dibujo: Crisse
Guión: Goupil
240 páginas color

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo (segundo ciclo)

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo (II)

Vuelve una de las sagas de aventuras y fantasia más famosas del cómic europeo, La Búsqueda del Pájaro del Tiempo. Una fantástica serie que se ha convertido sin duda en un clásico del cómic de fantasía en toda Europa. Le Tendre y Loisiel logran capturar al lector mediante una apasionante historia de espada y brujería y una fantástica interpretación gráfica.
En 1999, diez años después de la publicación del último número de la saga y el cierre de ésta, Le Tendre y Loisel se reencontraron para retomar la historia en una precuela y contar la juventud de Mara y Bragon, recuperando personajes y ambientación. De este modo los personajes transitan por distintos escenarios y viven múltiples aventuras, tanto conjunta como separadamente, sin que los autores se preocupen en exceso en su desarrollo en pos a una trama principal no del todo clara pero previsible para los que hayan leído el primer ciclo.
En esta segunda época de la serie, aún incompleta, Loisel se encargará de los bocetos y la dirección gráfica dejando los dibujos en manos de Lidwine, Aouamri y Mallié en estos cuatro tomos: El Amigo Javin (1988), El Libro Mágico de los Dioses (2007), La Pista de Rige (2011) y El caballero Bragon (2013).

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
5. El Amigo Javin
Dibujo: Loisel / Lidwine
Guión: Le Tendre
64 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
6. El Libro Mágico de los Dioses
Dibujo: Loisel / Aouamri
Guión: Le Tendre
68 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
7. La Pista de Rige
Dibujo: Loisel / Mallié
Guión: Le Tendre
68 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
8. El caballero Bragon
Dibujo: Loisel / Mallié
Guión: Le Tendre
60 páginas color

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo (primer ciclo)

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo (I)

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo es una serie de historietas francesa de temática fantástica escrita por Serge Le Tendre, dibujada por Régis Loisel y publicada desde 1983.

El mundo de Akbar está en peligro: Ramor, el dios maldito, está a punto de ser liberado. La hechicera Mara ha hallado, sin embargo, la manera de impedir la resurreción del dios, devolviéndolo otra vez a prisión. Necesita para ello al legendario Pájaro del Tiempo, un animal mítico capaz de controlar el flujo temporal, así que encarga a su hija Pelisse que contacte con su antiguo amor, Bragon, antaño un terrible guerrero, que le ayudará a encontrar el Pájaro del Tiempo con el que detener el avance irremediable de los días para que la hechicera pueda salvar el mundo ante un cataclismo.

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo hace una propuesta muy clara que desde la primera viñeta presenta al lector los principios que dominarán todo el conjunto de la obra. Abrir cualquier álbum de la serie de cuatro que componen el primer ciclo de la narración, supone trasladarse de forma inmediata a un mundo fantástico donde la épica y la aventura se describen perfectamente gracias al magistral dibujo de Loisel.

La primera época de esta saga está formada por cuatro tomos: La Concha de Ramor (1983), El Templo del Olvido (1984), El Maestro (1985), El Huevo de las Tinieblas (1987).

Régis Loisel inicia en 1982 su primera gran obra, La Búsqueda del Pájaro del Tiempo, con el guionista Serge Le Tendre. Esta historia de fantasía y aventuras fue un auténtico hito en Francia que tuvo su eco en el resto de Europa. En enero del 2003 Loisel recibió el Gran Premio de la Villa de Angouleme (durante el Salón del Cómic de Angouleme, el más importante de Europa), por el conjunto de su obra y por su contribución a la evolución del cómic.

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
1. La Concha de Ramor
Dibujo: Loisel
Guión: Le Tendre
48 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
2. El Templo del Olvido
Dibujo: Loisel
Guión: Le Tendre
48 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
3. El Maestro
Dibujo: Loisel
Guión: Le Tendre
60 páginas color

 

 

 

 

La Búsqueda del Pájaro del Tiempo
4. El Huevo de las Tinieblas
Dibujo: Loisel
Guión: Le Tendre
64 páginas color

Peter Pan - Los Mejores Comics

Peter Pan

El Peter Pan de Loisel es una recreación bastante libre del relato clásico de J.M. Barrie. Nos encontramos en el invierno de 1887, en los bajos fondos de Londres, y vemos como el jovencito Peter, hijo de una prostituta alcohólica, conoce al hada que bautiza como Campanilla. A lo largo de la serie veremos cómo llega por primera vez a la isla de Nunca Jamás, la traumática razón por la que se hace llamar Peter Pan o cómo reune por primera vez a los Niños Perdidos. Conoceremos también al Capitán Garfio cuando todavía tenía las dos manos y no se le llamaba por ese nombre, veremos como pierde la mano y el inicio de la peligrosa obsesión de cierto cocodrilo por el pirata. También conoceremos a las sirenas y a los indios, a la tripulación pirata de Garfio y a toda una miríada de criaturas fantásticas que pueblan la isla, desde centauros a faunos. Además de ser respetuosa con el original, Loisel añade nuevos elementos y matices y una visión sin edulcorar sobre la magia, la vida y el no querer crecer, que es la obra original de Barrie.

Peter Pan es una de las obras más destacadas de la historieta europea reciente y todo un fenómeno en Francia. Para hacerse una idea, el primer álbum llegó a vender sólo el primer año la friolera de 185.000 ejemplares, la obra se ha traducido a una decena de idiomas y se estima que cada álbum de la serie lleva vendidos alrededor de los 250.000 ejemplares en Francia.

Régis Loisel es un historietista y dibujante de cómics francés. Comenzó a publicar en 1970 en la revista Journal des Pieds Nickelés, tras pasar por varias revistas, funda Tousse Bourin en 1975. Famoso por su colaboración con Le Tendre, en ‘La búsqueda del pájaro del tiempo’, fue su obra ‘Peter Pan’ la que le consagró definitivamente.

 

Peter Pan 1. Londres
Dibujo y guión: Loisel
50 páginas color

 

 

 

 

 

 

Peter Pan 2. Opikanoba
Dibujo y guión: Loisel
60 páginas color

 

 

 

 

 

 

Peter Pan 3. Tampestad
Dibujo y guión: Loisel
60 páginas color

 

 

 

 

 

 

Peter Pan 4. Manos rojas
Dibujo y guión: Loisel
58 páginas color

 

 

 

 

 

 

Peter Pan 5. Garfio
Dibujo y guión: Loisel
52 páginas color

 

 

 

 

 

 

Peter Pan 6. Destinos
Dibujo y guión: Loisel
48 páginas color